Alberto García-alix

Alberto García-Alix

Alberto García-Alix (n. León, 1956) es un fotógrafo español. Premio Nacional de Fotografía en 1999, García-Alix expuso por primera vez en laGalería Buades en 1981. Es hermano de Carlos García-Alix, pintor y escritor, autor de El honor de las injurias (2007), largometraje documental sobre Felipe Sandoval.

Su obra recorre diversos países y es admirada en publicaciones como Vogue, British Journal of Photography o Vanity Fair. Destacan sus retratos en blanco y negro, con series dedicadas a las motos, los presos, las estrellas del porno, los yonquis y los tatuajes. Amante de las motocicletas y de los retratos sus cámaras Leica y Hasselblad han inmortalizado a importantes artistas nacionales e internacionales. Las motos, los tatuajes, la música y la noche han sido algunas de sus musas de inspiración.

Dentro de su notable gusto por el retrato, que el define como un enfrentamiento en el que suele colocarse frontamentalmente frente a su modelo, cara a cara fue uno de los protagonistas más destacados de la llamada Movida madrileña, habiendo dejado conocidas y poderosas imágenes sobre jóvenes de este movimiento cultural - algunos de los cuales se encuentran entre sus amigos - que posteriormente se han convertido en personalidades de prestigio en diferentes campos: Pedro Almodóvar, Rossy de Palma, Emma Suárez, Camarón de la Isla y otros muchos.

También son habituales sus retratos de desnudos directos y violentamente carentes de todo pudor, incluso sobreactuados, pero de una fuerza expresiva y una eficacia gráfica y fotográfica incuestionables.

Si bien se ha dedicado durante toda su carrera a la fotografía, claramente reconocible y enmarcable en el área del blanco y negro y el campo del documento social y personal, desde sus largas estancias en Francia y China de los años 2007 y 2008, ha hecho una sorprendente incursión en el video para documentar sus imágenes acompañadas de su voz y sus propios textos. Un buen ejemplo de esto es el video que se pudo ver como otra obra más durante su exposición De donde no se vuelve (2008) en el Museo Reina Sofía de Madrid.

Premios y reconocimientos importantes

Premio Nacional de Fotografía (1999).

Invitado especial Diario El País (Feria ARCO 2010).

Exposiciones

2011: El eco de mis pasos,  Escuela de Fotografía EFTI, Valencia

2010: Lo más cerca que estuve del paraíso,Es Baluard, Mallorca

2009/2010: Tres tristes videos, Espacio Ciudad, Vitoria

2008: De donde no se vuelve Museo R.Sofía (Retrospectiva), Museo Reina Sofía, Madrid

2006: Agua al desnudo. Colectiva, con un varios de los fotógrafos españoles más internacionales, entre ellos varios ganadores del Premio Nacional de Fotografía:Juan Manuel Castro Prieto, Toni Catany, Joan Fontcuberta, Cristina García Rodero, David Jiménez, Chema Madoz, Isabel Muñoz, Rafael Navarro, José Manuel Navia, Carlos Pérez Siquier y Jorge Rueda), Palacio de Montehermoso (Vitoria)

2006: Life Tatooed on Paper, Fotografie Forum International (FFI), Frankfurt (Alemania)

2004: Agua al desnudo (colectiva, con un varios de los fotógrafos españoles más internacionales, entre ellos varios ganadores del Premio Nacional de Fotografía:Juan Manuel Castro Prieto, Toni Catany, Joan Fontcuberta, Cristina García Rodero, David Jiménez, Chema Madoz, Isabel Muñoz, Rafael Navarro, José Manuel Navia, Carlos Pérez Siquier y Jorge Rueda), Fundación Canal), Madrid

2004: Paisajes y memoria (Colectiva), La Casa Encendida, Madrid

2001: Lo que dura un beso,MUSAC Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León, León

Centro Galego de Arte Contemporáneo, Santiago de Compostela

Museo de arte contemporáneo, Madrid

1994: El eco de mis pasos, Galeria H2O, Barcelona

1993: Los malheridos, los bienamados y los traidores, Universidades de Valencia y Salamanca

Bibliografía

Lo que dura un beso, photographies de Alberto García-Alix, catalogue d'exposition, édition Kamel Mennour, París, 2002, 130 p. ISBN 2-9141171-13-7

Alberto García-Alix.: Alberto García-Alix; F Calvo Serraller; Madrid: La Fábrica con la colaboracón de Obra Social Caja Madrid, 2000. OCLC 45667776

Alberto García-Alix, 1978-1983.: Alberto García-Alix; Círculo de Bellas Artes; Madrid: Ardora, 1999. OCLC 43284425

García Alix fotografías: Titto Ferreira; Alberto Anaut; Madrid: TF: La Fábrica, 2002. OCLC 49859540

Moriremos mirando: García-Alix, Alberto; La Fábrica; Madrid; 2008.

Analisis de una fotografía de Alberto Garcia-Alix

Esta imagen, utiliza el blanco y el negro como gama cromática, con más abundancia de negro y gris muy saturado y tonos grisáceos que ante esta saturación aportan la claridad, sustituyendo al blanco.

En esta imagen el juego con la luz es muy relevante, ya que la luz proviene de la ventana, pero incide en la imagen a través de las rendijas de la persiana, dándole a la imagen luz, pero de una manera muy original.

Esta tomada desde un plano medio, ya que abarca la parte superior de la cadera del personaje y acaba un poco por encima de la cabeza del representado, dándonos también parte del entorno.

Es una imagen icónica, ya que el personaje de la foto (el autor, Alberto García) es representado de una manera muy realista, dejando perfectamente sus rasgos.

Es una imagen que posee una simplicidad de elementos muy particular, ya que estos elementos son usados de una manera muy particular, generando en el espectador una sensación intensa.

Su originalidad reside en el hecho de mostrarnos a un hombre mas bien mayor(el artista), que no responde a los cánones de belleza estipulados en un lugar vacío y oscuro. Su rasgo más diferenciador es el juego de luces que genera la persiana sobre su cuerpo y la pared.

El peso de los elementos hace que la parte más importante este en el centro, pudiendo decir que se inclina que parcialmente a la derecha, ya que la luz se dispersa más por esta zona y encontramos más elementos.

Esta imagen, transmite las sensaciones de soledad de un individuo, ya que la oscuridad que se interpreta en toda la habitación genera esa sensación, pero a la vez, su mirada fija en un punto y la sensación de que ese punto se corresponde con el espectador hace que pensemos que se dirige a nosotros. El rostro del hombre aparece muy serio, con un matiz un tanto de tristeza. El recurso de presentar al personaje desnudo es muy utilizado por este autor, en este caso, con su cuerpo genera una sensación de simplicidad, pero a la vez poder ver su piel tatuada da puede llevar a una sensación de intimidad y cercanía.

La luz que se filtra por la persiana hace que se genere una idea de aislamiento en esa habitación oscura.

Al estar el personaje mirándonos fijamente en un angulo recto, la imagen lleva a pensar que está tomada desde un plano subjetivo.

Me parece una foto muy expresiva que cobra mucha fuerza pese a no tener un gran significado. A mi me ha impresionado como con tan pocos elementos ha realizado una composición que atrae tanto la mirada del espectador, además de que el hecho de que el fotógrafo se represente a sí mismo en la obra es un hecho muy relevante.